martes, 22 de diciembre de 2009

El guitarrista de Led Zeppelin, Jimmy Page, promete su regreso, con o sin el grupo

* Page ha confesado que "echa de menos los escenarios".
* Quiere dar salida a la música que ha creado en este tiempo.
* El guitarrista no se sube a un escenario desde el multitudinario concierto de Led Zeppelin en Londres, hace ya dos años.


El que fuera guitarrista de Led Zeppelin ha decidido que el año que viene es el definitivo para su regreso a los escenarios. Así lo ha prometido y así lo hará con o sin sus dos antiguos compañeros, Robert Plant y John Paul Jones.

En una entrevista con Sky News, el guitarrista, famoso por sus riffs en canciones como Kashmir o Stairway to heaven, confiesa que echa de menos los escenarios y, sobre todo, darle salida a toda esa música que ha estado creando en los últimos tiempos.

Page, de 65 años, recuerda que han pasado ya dos años desde que Led Zeppelin protagonizara aquel masivo concierto en el O2 Arena de Londres que supuso su regreso, aunque sólo fuera por una noche, pero que, desde entonces no ha vuelto a pisar un escenario.

"El año que viene tengo todas las intenciones de tocar en directo. Tengo a la música esperando y eso es lo que haré", sentencia el ex guitarrista de los Led Zeppelin, que en la entrevista explica que nunca ha estado más enamorado de una mujer que de su guitarra.

"Las guitarras hablan con su propio carácter. Puedes mantener un maravilloso romance con una guitarra, casi como un matrimonio. Pero al final, no te pedirá la pensión alimenticia", ironiza Page, que con la actual se ha casado cuatro veces.

Ironías al margen, lo más probable es que el regreso de Page a los escenarios se produzca al margen de sus antiguos compañeros de Led Zeppelin, dado que Robert Plant se encuentra grabando otro disco de country junto a Alisson Kraus (con el primero lograron cinco Grammy) y John Paul Jones acaba de lanzar un disco con el 'supergrupo' Them Crooked Vultures, junto a Dave Grohl y Josh Homme.

Fuente: Europa Press.

domingo, 6 de diciembre de 2009

AC/DC en la Argentina: envueltos en llamas

Más de 60 mil personas presenciaron la segunda visita de la banda australiana en el Estadio River Plate.

Si esto es el infierno, entonces el infierno no es un mal lugar para estar. Entonces, más bien, el infierno es el mejor sitio de todos. Un lugar al que decenas de miles de argentinos, pecadores que ya no creen en la salvación, pertenecen; el lugar en el que quieren estar, su lugar. Geográficamente, el lugar en estos días coincide con el Estadio River Plate; pero ese infierno es intangible, ese infierno es un estado mental: es resultado del efecto hipnótico de una de las mejores bandas que el mundo cedió al rock and roll. Es el efecto AC/DC. Para los que ya fueron poseídos en 1996, la segunda visita a nuestro país es la forma de renovar aquel contrato satánico; para los que no, es la oportunidad -quizás única- de sentir la experiencia herética en carne propia y, paradójicamente, sentir que este es el camino correcto, la posta, lo que se debe hacer. Sin exagerar (o quizá sí, un poco): plantar un árbol, tener un hijo, escribir algo y ver a AC/DC en vivo.

La experiencia trasciende las características del show. Necesita del show, del espectáculo, pero lo supera, lo eleva. Porque, más o menos, todos sabían lo que iba a ocurrir y en qué momento; pasaron más de 35 años y los movimientos de los miembros de la banda sobre el escenario son casi los mismos pero ahora más cargados de significado. El comienzo con la gigantesca locomotora respaldando "Rock ´N Roll Train" (y el reminder de que la excusa de su visita era el Black Ice Tour, DVD incluido), la musculosa y la boina eternas de Brian Johnson, la confirmación de que Angus Young es un oxímoron en sí mismo -más allá de su traje escolar, cómo puede ser tan pequeñito y a un tiempo tan poderoso-, los hitazos de Back in Black, la campana previa a "Hells Bells" (la dupla ganadora, junto a "Shoot to Thrill"), la enorme muñeca inflable para "Whole Lotta Rosie", los 60 mil presentes entonando "Oh, eisidisi es un sentimiento.", el increíble, abrasivo solo de Angus al final de "Let There Be Rock" elevándose sobre una plataforma, la inigualable y blusera "The Jack", con el clásico striptease del violero. La enumeración podría ser eterna. Todos los elementos que componen a este infierno merecen ser destacados, cualquier tipo de selección sería insuficiente; por eso, de nuevo: hay que vivirlo.

Pasaron casi treinta años de la muerte de Bon Scott, casi treinta de Back in Black, sin embargo los hermanos Young no envejecen. Malcolm, un poco más low profile, siendo testigo de ese extraño fenómeno que es Angus: el tipito que es capaz de volar las pelucas de un estadio entero riffeando con una sola mano ("The devil in his fingers and blues in his soul"), el tipito que empieza el show vestido de prolijo colegial y termina sudado, despeinado y medio en pelotas corriendo endemoniado a través de todo el escenario con sus registrados pasos de pato. Y Johnson, por supuesto, como la impecable voz de todo este montaje: "No hablamos español, pero sí hablamos rock and roll". Oh, sí, después de dos horas -el final, con "Highway to Hell" y "For Those About to Rock (We Salute You)"- quedó claro. Y esa, es precisamente la lengua que queremos hablar, aunque el precio sea arder eternamente.

Por Yamila Trautman by Rolling Stone.

1."Rock ´N Roll Train"
2. "Hell Ain´t a Bad Place to Be"
3. "Back in Black"
4. "Big Jack"
5. "Dirty Deeds Done Dirt Cheap"
6. "Shot Down in Flames"
7. "Thunderstruck"
8. "Black Ice"
9. "The Jack"
10. "Hells Bells"
11. "Shoot to Thrill"
12. "War Machine"
13. "Dog Eat Dog"
14. "You Shook Me All Night Long"
15. "T.N.T."
16. "Whole Lotta Rosie"
17. "Let There Be Rock"
18. "Highway to Hell"
19. "For Those About to Rock (We Salute You)"

Fuente: Rolling Stone Argentina.

martes, 24 de noviembre de 2009

Carta de Botafogo.

Yo, don Vilanova, más conocido como Botafogo, en honor a mis cuarenta años de ruta junto al rock y el blues y a mis libros de enseñanza de música que han influenciado a varias generaciones de músicos, muchos de los cuales forman parte hoy de lo más valioso de la escena del rock actual: declaro responsables y culpables de la muerte de ciento noventa y ocho personas en Cromagnon y del cráneo destrozado de Rubén en Vélez, a las empresas discográficas, medios gráficos, radiales y televisivos, managers y representantes, que dieron difusión a grupos de mierda integrados por pseudo músicos horribles e hijos de puta que desde sus canciones y sus escenarios hablan de que está todo bien con el descontrol, la autodestrucción con la “merca”, el “paco”, el alcohol, los psicofármacos… Ellos cobran dinero de SADAIC, regalías de la venta de sus discos, dinero fresco en sus shows… pueden robar un remís en Rosario y entrar por una puerta de la comisaría, firmar un autógrafo al comisario y salir por la puerta de atrás como si nada grave hubiera sucedido… Pueden salir al escenario con un porro de paco colgando de sus labios dando un ejemplo a sus seguidores que no están cubiertos por SADAIC, por una empresa discográfica multinacional, que no tienen una obra social como la de SADAIC o la de SADEM, que no tienen un mánager que les va a procurar un buen abogado… son muy injustos, muy cínicos, y muy poco concientes de lo que están haciendo… ¡Ustedes son culpables y cómplices de estas desgracias!

¿Vieron ustedes el bochorno de Pity “cantando” (graznando desafinadamente ) con Fito Páez? … ¿¡Qué mierda es eso!? ¡¡¡¡¡Eso es pura bosta!!!!! Sin embargo goza de la aprobación y la difusión y de los favores de quienes acuso más arriba… ¿Y los Callejeros? ¡¿Qué es esa basura?!... ¡¿Por qué difunden esa mierda que ni siquiera puede ser considerada música mala?!

Recientemente pedí apoyo al Zar del rock y pop porteño para un show mendigando un poco de difusión y como respuesta recibí un: -“No me interesa porque vos tocaste con Petinatto”- ¡¡¡¿¿¿ ¿??!!!

Yo en mis temas hablo del amor, de los sueños, de las estrellas, de los vínculos, de la introspección, de los átomos, de la magia y el misterio de la vida, de volar con la mente, de imaginar un mundo mejor… y me veo obligado a andar mendigando un poquito de difusión…

Si ustedes difunden a Pity, a los Callejeros, y a un montón de grupos más que bajan línea de que está todo bien con el reviente -aunque algunos de ellos envían mientras tanto a sus hijos a colegios de curas ¿¡?! y ostentan símbolos nazis como adornos de sus escenografías-… ustedes son cómplices de difundir el consumo de paco, merca, alcohol… ¿de qué lado están?... ¿qué ganan ustedes con esto?... ¿qué oscuros intereses están favoreciendo?

Yo pertenezco a la generación de pibes influenciados por Almendra, Manal, Pappo’s Blues, Pescado Rabioso, Invisible, Aquelarre, Arco Iris, Vox Dei, Los Gatos, La pesada del Rock and Roll, etc., etc., etc.….. que me dieron ganas de ser músico y de cambiar el rumbo de mi vida hacia algo mejor que la mediocridad de aquellos días. Me mostraron que entre el negro y el blanco de la “argentinidad al palo” había un hermoso arco iris… jamás me hablaron de drogas sino de despertares…
Gracias a ellos hace cuarenta años que me gano la vida honestamente como músico, gracias a ellos evolucioné como ser humano, intelectualmente, psicológicamente, espiritualmente, emocionalmente.

Los autos importados y las casas de los “countries” en las que habitan estos “Rey Midas del rock”, las compraron gracias a ese rock argentino que puso la piedra basal de este negocio, pero parece no recordarlo. Como ya se ha dicho, sus billeteras están forradas con la “piel de los músicos”…
Mucha de la pibada de hoy está descorazonada, desconcertada, frustrada, sin ilusiones, sin sueños, sin posibilidades, no cree en un porvenir y mucho peor: ¡están muy enojados!

Es nuestra obligación, es vuestra obligación, hablarles de que un mundo mejor es posible, para lo cual deben cuidar su cerebro de las drogas y el alcohol, porque el cerebro es el templo del alma, es un regalo del misterioso universo creativo con el que nos contacta la música, la buena música.
Agradeceré la difusión al menos de este reclamo que no es sólo a título personal.

Don Vilanova, alias Botafogo.
Firma: Miguel Ángel Vilanova
DNI: 11.956.658
Mat. Prof. de Músico: N° 4. Otorgada por la Sociedad Argentina de Músicos.

lunes, 23 de noviembre de 2009

Ultimo momento. Sandro evoluciona favorablemente

El Gitano mejora tras la intervención y los médicos ya estarían evaluando quitarle el respirador.
Fue una operación que tuvo en vilo al país entero y afortunadamente, Sandro responde muy bien al reciente doble trasplante de corazón y pulmones al cual fue sometido. “La evolución es muy buena para los pocos días que lleva internado y esperemos siga así para que podamos recuperarlo y para que pueda hacer una vida normal", señaló Claudio Burgos, el médico que encabezó la operación.

El astro de la música se encuentra en con asistencia respiratoria mecánica como consecuencia del procedimiento quirúrgico, sin embargo, los médicos están evaluando quitarle el respirador antes de lo previsto debido a su favorable evolución. "Son cirugías de alto riesgo y hay que ser cautelosos porque pueden pasar cosas que no tenemos posibilidad de predecir, pero está todo bien y la evolución es muy buena", agregó Burgos en dialogo exclusivo con radio 10.

El médico indicó que el Gitano está consciente de todo lo que sucede, está neurológicamente bien y que reconoce a la gente que está alrededor de él. Se comunica con señas y escribiendo en un papel.

Fuente: 10 musica. com

sábado, 21 de noviembre de 2009

Fall Out Boy: separación confirmada

Ya es oficial: Fall Out Boy ha entrado en un período de receso indefinido, según fue confirmado por el vocero de la banda.

Los emo-rockers se desprenderán de sus compromisos musicales, sin fecha pautada para un posible retorno.

En diálogo con MTV, Pete Wentz reconoció que se encuentran distanciados, pero encendió una luz de esperanza al asegurar que la ruptura no es definitiva.

"Estuvimos haciendo esto por ocho años, pre-grabando, grabando, promocionando, girando... la banda estaba por hacer implosión. Así que ahora estamos descomprimiendo", justificó el cantante.

Mientras sus fans cruzan los dedos, podrán calmar su angustia temporalmente a fines de este mes, cuando se edite el compilado de grandes éxitos "Believers Never Die".

viernes, 23 de octubre de 2009

Palpitando el Pepsi Music: Faith No More

El ecléctico grupo liderado por Mike Patton se presentará en Buenos Aires el 1 de noviembre.

Faith No More fue una banda que supo fusionar amistosamente estilos tan disímiles como rock tradicional y progresivo con rap.

Oriundos de California los músicos Mike Bordin, Billy Gould, Mike Morris y Wade Worthington formaron un grupo llamado Faith No Man. Un año después, cuando Worthington fue substituido por el teclista Roddy Bottum, y Mike "The Man" Morris fue expulsado, el grupo empezó a llamarse Faith No More. Luego de la incorporación de Chuck Mosley en voces, la banda lanzó su disco debut, We care a lot, teniendo ya una fiel base de fans. Introduce yourself (1987) combina la voz versátil de Mosley y la potente guitarra de Jim Martin y los afirma como una banda innovadora y pionera.
Pero en 1988 la banda decide despedir a Mosley quien sería reemplazado por Mike Patton; The real thing marca una nueva etapa para Faith No More que estrenaba un vocalista y compositor más habilidoso y más bizarro. De este disco se desprendió "Epic", su primer corte de difusión masivo.

La popularidad del grupo había aumentado notablemente y siguió ascendiendo con el lanzamiento de Angel dust de 1992. La banda inició una gira para apoyarlo mientras que paralelamente, las tensiones entre el guitarrista Jim Martin y el grupo comenzaron a manifestarse. Del tramo inglés del tour se desprendió el primer disco en vivo del grupo, Live at Brixton Academy. Promediando la grabación del quinto álbum, Martin ya estaba fuera de Faith No More.

La banda reclutó a Trey Spruance, guitarrista de Mr. Bungle, para sus siguiente edición, King for a day, fool for a lifetime, quien después fue sustituido por Dean Menta. Pero Menta se quedó hasta la finalización del tour en apoyo de King for... y en su lugar entró Jon Hudson. Album of the year de 1997 fue la última placa de estudio que editaría la banda ya que un año más tarde, completada ya la gira de promoción de ese trabajo, Faith No More estaría anunciando su separación.

Patton formó posteriormente una nueva banda, Fantômas, que incluía en su formación al guitarrista de Melvins Buzz Osbourne, el bajista de Mr. Bungle Trevor Dunn, y el ex - baterista de Slayer Dave Lombardo.

En 1998 se lanzó Who cares a lot: greatest hits, un compilado retrospectivo de la banda que además de contener sus canciones más famosas también incluye algunos covers como "Easy" de Lionel Richie y "I Started A Joke" de los Bee Gees.

En el 2009 Faith No More volvió a los escenarios y emprendió el Second Coming Tour. Será en el marco de esta gira que el grupo liderado por Mike Patton desembarcará en el Pepsi Music el domingo 1 de noviembre.
La música de Faith No More es un fiel reflejo de las eclécticas personalidades de sus integrantes, quienes no solo experimentaron dentro del marco de la banda sino que constantemente generaron proyectos paralelos. Te proponemos un paseo por lo mundos alternativos de los músicos de FNM.

Mike Bordin: Es baterista estable de la banda de Ozzy Osbourne desde 1995. En 1997 reemplazó a Bill Ward, en algunos de los shows de la gira de retorno de Black Sabbath. Tocó en Degredation trip, el segundo disco solista de Jerry Cantrell, el líder de Alice in chains, y estuvo tras los parches de Korn mientras el batero original se recuperaba de una lesión.

Billy Gould: En los noventas fundó la banda mexicana de death metal Brujería. Colaboró con Fear Factory, Coma y Benediction; y produjo los discos de CMX, Brujería (“Brujerizmo”) y Harmful (“7”). En el 2008 se unió a Fear and the nervous system, un supergrupo liderado por el guitarrista de Korn James “Munky” Shaffer, que tiene en sus filas a miembros de Limp Biskit y Bad Religion. En el 2008 se sumó como bajista a Jello Biafra and his axis of merry evildoers, el nuevo grupo del ex lider de los Dead Kennedys, Jello Biafra.

Mike Patton: En 1999 Fundó junto a Greg Werckman Ipecac, una discográfica dedicada a la música experimental y de avant garde, a través de la cual editó sus propios proyectos y bandas de culto como Melvins, Isis, Mondo generator y Desert sessions. Además de su banda anterior a FNM, Mr. Bungle, y la ya mencionada Fantomas, en el 2001 Patton formó junto a miembros de Melvins, The Jesus Lizard y Helmet, el grupo Tomahawk, con el que lanzó tres discos. Durante la larga ausencia de FNM, Mike colaboró con artistas de diferentes géneros como Bjork, John Zorn, Isis y Dillinger Escape Plan, entre muchos otros. Dos años atrás, Patton volvió a sorprender a todo el mundo con Mondo Cane, un proyecto dedicado íntegramente a rescatar clásicos del jazz italiano de los 50.

Roddy Bottum: A mediados de la década del 90 formó la banda Imperial teen.

Toda la información acerca del Pepsi Music '09 encontrala en:

http://Pepsimusic09.10musica.com

Cinco temas de Faith No More que tenés que conocer:

Introduce yourself
Epic
Easy
King for a day
Edge of the world

Fuente: 10 música.com

Vuelve MGMT con disco "más oscuro"

La espera esta cerca de concluir. Tras el enorme éxito de su debut, "Oracular Spectacular", el dúo de electrorock psicodélico MGMT está listo para lanzar su segundo disco, titulado "Congratulations".

Hay grandes expectativas con respecto a esta nueva placa, ya que los fans están ansiosos por descubrir si la dupla logrará superar el altísimo standard fijado por su anterior álbum.

Con producción de Pete Kember (mejor conocido como Sonic Boom, ex integrante de los legendarios Spacemen3), se anticipa que será una obra mucho más oscura y que su eje será el ascenso a la fama de la banda y la locura y tentación que conlleva.

La edición de "Congratulations" está pautada para principios de 2010.

Fuente MTV.

martes, 6 de octubre de 2009

Good Charlotte busca grabar con Pink

“Estamos hablando para intentar juntarnos con Pink y hacer una canción, pero ahora ella está descansando. En este momento no hay nada, pero esperamos lograr algo juntos y conseguir algo cool”, declaró Joel Madden esta semana.

Así, el cantante de Good Charlotte exteriorizaba sus intenciones de que Pink se acerque para colaborar en su nuevo álbum. Recordemos que la banda terminó de grabar Cardiology hace algún tiempo, pero el disco no verá la luz hasta marzo del año próximo.

Por tal motivo, el combo norteamericano está pensando seriamente en agregar atractivos extras a la edición. “La canción con Pink se trata de una idea inicial. Todavía estamos intentando averiguar si ella quiere hacerlo y si tenemos tiempo… No sabemos todavía”, dijo Madden para extender aún más el signo de interrogación.

viernes, 25 de septiembre de 2009

El 'Grandes Éxitos' de los Foo Fighters saldrá a la venta en noviembre

* Incluirá los 14 mejores temas de su carrera musical.
* El grupo ha grabado dos canciones inéditas para la ocasión.
* Lanzarán una versión de lujo con fotografías y vídeos de sus conciertos

Tras más de 14 años dedicados al mundo del rock y del grunge, los Foo Fighters han reunido sus mejores canciones en un nuevo álbum, Greatest Hits, que verá la luz en el mes de noviembre.

La banda estadounidense está preparando un recopilatorio con lo mejor de su carrera, desde su primer disco homónimo, publicado en 1995, durante su primer año como grupo, hasta su más reciente The Missing Pieces (2008).

En el álbum se incluirán temas como Everlong y su versión acústica, My Hero, The Pretender, All My Life o Monkey Wrench, entre otras. Además, la banda de Dave Grohl, ex batería de Nirvana, ha grabado dos nuevas canciones que formarán parte del 'Grandes Éxitos': Wheels y Word Forward.

Y para los fans más exigentes, se publicará un edición especial en la que se incoporará un libreto de 28 páginas, fotografías inéditas y material audiosvisual con sus conciertos en Wembley Stadium y Hayde Park.

20 minutos

Michael Jackson: se lanzará un disco doble con canción inédita

El rey del pop sigue dando de comer. Ahora se publicará un disco doble con éxitos, un tema inédito y un poema.
Posiblemente, sea el comienzo de una serie de ediciones discográficas alrededor de Michael Jackson. Por lo pronto, a finales del mes próximo llegará a las bateas un nuevo álbum del autor de “Thriller”.

El mismo se trata de un compilado de grandes éxitos que apoyará el film This Is It de próximo estreno en las salas. Justamente, así se titulará la canción inédita que le otorgará el toque especial al lanzamiento.

“Esta canción define una vez más lo que el mundo ya sabe: que Michael fue uno de los grandes regalos de Dios”, declaró John McClain, el productor ejecutivo del álbum.

Para que el proyecto se aún más atractivo, contará con un poema recitado por el mismo Michael llamado “Planet earth” que nunca antes se había escuchado en ninguna parte.

Fuente:10 música. com

jueves, 24 de septiembre de 2009

Charly García: regresó con gloria en Perú

Con un show donde no faltaron ninguno de sus clásicos, el músico argentino comenzó su gira en el Estadio Monumental de Lima.

Ya pasaron los días de zozobra, donde Charly García estaba más cerca de un final trágico que de acompañar a su legado estando vivo y coleando. Finalmente, más allá de las polémicas acerca de su tratamiento y los consecuentes problemas motrices, el icono del rock argentino regresó a los escenarios de la mejor manera: reviviendo cada etapa de su dilatada trayectoria con un puñado de sus mejores composiciones.

Ya que el espectáculo haya comenzado apenas pasadas las 21:30hs. (horario anunciado) era síntoma de que algo había cambiado realmente. Secundado por una artillería de lujo, donde militan Carlos García López (guitarra), Fabián Vön Quintiero (teclados), Hilda Lizarazu (coros) y el trío chileno que lo viene acompañando desde hace algunos años, el bigote bicolor se mostró en estado y anticipó el concierto que veremos en Buenos Aires, el 23 de octubre la cita será en el estadio de Velez Sarfield.

Alternando su elegante traje negro con un poncho, García se despachó con un concierto más extenso de lo previsto, en el cual le sacó filo a casi treinta canciones. Así, entre clásicos y temas de la última etapa como Say No More, se pudieron disfrutar de joyas de calibre de “No soy un extraño”, “Cerca de la revolución”, “No te animas a despegar”, “Demoliendo hoteles”, “Promesas sobre el bidet”, “Rezo por vos” (¿Spinetta subirá a acompañarlo en el show de Buenos Aires?), “Yendo de la cama al living”, “Llorando en el espejo” (presentado por el mismo García como una “canción profética”), “Pasajera en trance” y “Buscando un símbolo de paz”, entre muchos otros.

Luego de más de dos horas de faena, mientras el telón caía lentamente y lo peruanos deliraban con cada acorde que el ex Serú Girán desparramaba por su piano, el final llegó con todo y amarrado a “Hablando a tu corazón”, “Rock&roll yo” y “No toquen”, aquella gema histérica de Como Conseguir Chicas (1989). En definitiva, Charly revolvió en su pasado glorioso y volvió con lo mejor que tiene para dar: grandes himnos. A esta altura, deberías saber por qué.

Fuente: 10 música.com

Marilyn Manson, una nueva víctima de la Gripe A

La gripe A se ha cobrado una nueva víctima: nada menos que el oscuro Marilyn Manson.

"Me diagnosticaron oficialmente gripe porcina", confesó el pastor satánico a través de su MySpace. Y agregó para desdramatizar: "los doctores dicen que mi vida sexual pasada no tuvo nada que ver".

Podía esperarse que su pacto con el Diablo lo excluyera de la posibilidad de contraerla, pero no ha sido el caso. Los motivos del contagio, de momento, se desconocen.

"Desafortunadamente, voy a sobrevivir", concluyó.

Fuente: MTV

martes, 22 de septiembre de 2009

Charly García inicia su gira en Perú

El ex Serú Girán comenzará su tour en Lima. Allí habló y anticipó los pormenores que tendrán sus conciertos.

Perú es una plaza sumamente importante para la carrera de Charly García. Desde Sui Generis para acá, los peruanos siempre demostraron su devoción hacia el bigote bicolor.

Por tal motivo, el puntapié inicial de su gira-retorno-en-buena-forma será en el día de la primavera y la juventud de ese país. Así, este miércoles 23 se develará como estará compuesto un concierto que, ya se sabe, estará poblado de clásicos.

“Voy a hacer un show de rock sin que parezca rock”, le adelantó García al periódico digital RPP de la capital peruana. En cuanto al tour que arranca en la explanada del Estadio Monumental de Lima, la estrella argentina adelantó: “Voy a usar más escenografía tipo teatro, va a haber audiovisuales, bastante diseño y efectos especiales”.

En relación a la recepción que tiene su música en la gente, señaló: “Voy a hacer sentir cómodas a todas las generaciones. Porque mi público no tiene edad, no hay edad, desde nenitos hasta gente grande”.

Charly llegó el lunes a la noche a Perú, descansó, visitó a jugadores argentinos que militan en el fútbol de ese país y hoy tiene previsto un agasajo en APDAYC, la Asociación Peruana de Autores y Compositores que lo nombrará socio honorario.

Fuente: 10 musica. com

miércoles, 16 de septiembre de 2009

Lily Allen carga las tintas contra Radiohead

La cantante Lily Allen expresó su oposición a la postura asumida por la FAC (Featured Artists Coalition), entidad que Ed O'Brien, guitarrista de Radiohead, comanda junto a otras personalidades como Nick Mason de Pink Floyd y Annie Lennox, con respecto a la distribución de la música digital.

Según lo que Allen comentó en su blog, "la piratería está afectando peligrosamente a la música británica, pero hay gente rica y exitosa como Ed O'Brien que parece no pensar lo mismo".

La FAC se formó a principios de este año, con el objetivo de modificar las reglas de la industria musical, en pos de que los músicos obtengan mayores beneficios y no sean excluídos del negocio. Cabe recordar que los propios Radiohead fueron pioneros en este proceso de transformación, al ofrecer su más reciente disco para ser descargado por un precio a elección de los usuarios.

Lily opina que este tipo de estrategias en favor de compartir archivos digitales beneficia sólo a los artistas ya consagrados y que los talentos emergentes no pueden darse esos lujos: "es injusto para las nuevas bandas que intentan formar parte de la industria".

La popstar propone, en cambio, buscar nuevas maneras de promover el acceso legal a la música. El debate sobre el futuro de la música está abierto... ¿Y vos qué opinás?

Fuente:MTV

Nirvana festeja los 20 años de “Bleach” con una edición de lujo

El 2 de noviembre verá la luz “Bleach: Deluxe Edition” con un segundo álbum en vivo.

Tras algunas idas y venidas, finalmente se confirmó que, a 20 años de su aparición, el relanzamiento del primer álbum de Nirvana, Bleach, incluirá además un segundo disco con temas en vivo nunca antes editados oficialmente.

Bleach: Deluxe Edition saldrá a la venta el próximo 2 de noviembre y sumará como novedad el registro de un recital en vivo, ofrecido por el trío el 9 de febrero de 1990 en el Pine Street Theatre de Portland, Oregon, Estados Unidos.

La nueva versión de este trabajo discográfico aparecido en 1989 presentará, además, un libro con fotos inéditas de Nirvana y podrá adquirirse en los formatos CD y vinilo doble.

Aquí va la lista completa de temas de Bleach: Deluxe Edition:

Bleach:

'Blew'
'Floyd the Barber'
'About a Girl'
'School'
'Love Buzz'
'Paper Cuts'
'Negative Creep'
'Scoff'
'Swap Meet'
'Mr. Moustache'
'Sifting'
'Big Cheese'
'Downer'



Live at Pine Street Theatre:

'Intro'
'School'
'Floyd The Barber'
'Dive'
'Love Buzz'
'Spank Thru'
'Molly's Lips'
'Sappy'
'Scoff'
'About a Girl'
'Been A Son'
'Blew'

Fuente: 10 música.com

Europe regresa con todo: disco nuevo y gira

La legendaria banda sueca de hard rock vuelve a ser noticia con el lanzamiento de “Last Look At Eden”.

Sí. Si todos vuelven ¿por qué ellos no? Europe confirmó que realizará una gira de nueve fechas por el Reino Unido en febrero de 2010. Los conciertos se desarrollarán en Leeds, Birmingham, Londres, Oxford, Bournemouth, Bristol, Manchester, Newcastle y Glasgow del 18 al 28 del respectivo mes.

El tour servirá para presentar en sociedad el flamante, y aclamado por la crítica, nuevo álbum de estudio de la banda de hard rock más emblemática surgida en Suecia. Last Look At Eden, tal su título, incluye como primer corte el tema “New love in town”.

Conocidos mundialmente por su enorme hit de 1986, “The final countdown”, y la balada “Carrie”, los rockeros suecos regresaron al ruedo como número principal del Bloodstock Festival, celebrado recientemente en Inglaterra, y denotaron un renovado perfil metalero con toques de blues.

Según la prestigiosa publicación especializada Metal Hammer, en ese show el grupo liderado por Joey Tempest “brindó una performance perfecta, hábilmente coreografiada y que unió a diferentes generaciones y gustos musicales en un gran final con sabor a victoria”.

¿Se les ocurrirá visitar Sudamérica?

Fuente 10 música.com

martes, 15 de septiembre de 2009

CONFIRMADO: llega a Argentina AC/DC

La espera llegó a su fin: la emblemática banda anunció sus fechas para Latinoamérica, en el marco del Black Ice World Tour. En Buenos Aires, se presentará el próximo 2 de diciembre en el Estadio de River Plate.

Ya es oficial, dado que los propios hermano Young lo anunciaron en su web.

El grupo AC/DC confirmó que se presentará en el estadio de River el próximo 2 de diciembre, una semana después de su recital en el Morumbí de San Pablo.

Los tickets se pondrán a la venta a partir del próximo domingo y podrán adquirirse en el sitio web de la banda, acá https://tickets.acdc.com/

En principio, el recital había sido anunciado por fuentes cercanas a los músicos, pero hasta hoy no había sido hecho el anuncio oficial.

El concierto se dará en el marco del Black Ice World Tour, que luego de Buenos Aires irá con tres shows a Nueva Zelanda y una decena a Australia.

Todo MTV VMA 2009



El pop sensual, la extravagancia, el punk rock y el recuerdo al Rey del Pop fueron algunos de los protagonistas de una de las grandes noches de la música: los MTV Video Music Awards, que premiaron a Beyonce, Lady Gaga y Green Day, con tres estatuillas a cada uno.


Como no podría ser de otra manera, la apertura del gran espectáculo tuvo un sentido homenaje al recientemente fallecido Michael Jackson. Madonna fue la encargada de la tarea: la Reina del Pop brindó un discurso seguido de una performance altamente energética que dio paso a la entrega de premios.

Beyonce fue una de las grandes ganadoras de la noche. La ex Destiny’s child se llevó a casa el premio más importante de la noche: el de video del año, por “Single Ladies (Put a Ring on It)”, junto con el de mejor coreografía y edición. Lady Gaga fue otra de las grandes afortunadas de la velada: se hizo acreedora de las estatuillas a Mejor artista nuevo, Mejor dirección de arte y Mejores efectos especiales por “Paparazzi”, canción también elegida para la performance teatral que brindó la diva.

Green Day dominó la categoría de Mejor video de rock con “21 guns”, video también galardonado en los rubros Mejor edición y Mejor cinematografía. Eminem se quedó con la estatuilla de Mejor video de hip-hop por “We made you”, mientras que Britney Spears (quien no pudo hacerse presente en la ceremonia ya que se encuentra de gira) agradeció desde lejos el reconocimiento por Mejor video pop por “Womanizer”.

Las performances que decoraron musicalmente la entrega de premios tuvo un poco de todo. Pink demostró sus habilidades acrobáticas desde el aire mientras interpretó “Sober”, Green Day rockeó duro desde el escenario con "East Jesus Nowhere", Katy Perry y Joe Perry hicieron lo suyo con “We will rock you” de Queen y Jay-Z y Alicia Keys homenajearon a la ciudad de Nueva York cantando juntos "Empire State of Mind".

viernes, 11 de septiembre de 2009

Mao tiene ahora voz.


Anoche se presentó en el catamarán Costa Litoral el grupo de rock Mao.
Todo esto (mezcla de conferencia de prensa, charla con amigos) en el dique uno del puerto de Santa Fe.
Aquí, en La X blog te dejamos las imágenes para que puedas revivirlo si es que fuiste o para que te enteres de cómo fue la gran presentación de Mao, nuevamente en las tablas de rock´n roll.

Texto y fotos by Martín Rueda.

jueves, 10 de septiembre de 2009

Conferencia de prensa de Mao esta noche.

Saymon, Lucas y Gustavo Durben en Una Tarde X.

Despues de seis meses de casting Gustavo Durben fue el elegido como el nuevo vocalista de MAO, el dia 10 de septiembre a las 20 Hs. , MAO ofrecera una conferencia de prensa y un show intimo electrico en el Catamaran COSTA LITORAL de Santa Fe, solo se venderan 50 entradas a $15. pueden solicitarla desde ahora a simon_maorock@hotmail.com, la conferencia se podra ver en vivo desde nuestro myspace

Jimi Hendrix: se relanzará todo su catálogo

Está cerrado el convenio por el cual el año próximo se publicarán una gran cantidad de obras oficiales e inéditas del guitarrista.

Mientras la caja con la discografía beatle causa una revolución en el mercado, Sony Music y la empresa Experience Hendrix anunciaron una sociedad para relanzar el legendario catálogo de Jimi Hendrix.

Así, para el 2010 llegarán a las bateas todas las obras originales del guitarrista, incluyendo títulos en versiones aumentadas, grabaciones en estudio nunca antes develadas, versiones alternativas de clásicos, conciertos en vivo y muchísimo más.

“El legado y la visión de Jimi fueron únicos y nunca habrá otro que alcance su genio. Fue el más grande guitarrista que existió jamás”, declaró Janie Hendrix, hermano del desaparecido rockero y presidente de Experience Hendrix.

En cuanto a la alianza que acaban de cerrar con la compañía multinacional, también expresó: “Tenemos confianza en que nuestra nueva relación con Sony Music hará honor al legado de mi amado hermano y esparcirá el especial mensaje de amor de Jimi por todo el mundo”.

miércoles, 9 de septiembre de 2009

Los Beatles vuelven hoy remasterizados y subidos al carro de los videojuegos.

* Hoy salen a la venta todos sus discos remasterizados digitalmente.
* Los catorce álbumes van acompañados de nuevos textos, fotos inéditas y, durante un período limitado, un breve documental sobre el disco.
* El lanzamiento se completa con 'The Beatles: Rock band', un videojuego para probar suerte con distintos instrumentos y 45 temas del grupo.

The Beatles regresan hoy al mercado internacional con la publicación por primera vez de sus álbumes remasterizados digitalmente, un esperado lanzamiento que coincide con la salida de un videojuego en el que se podrán interpretar las canciones del grupo británico.

La fecha emblemática de la publicación (09-09-09) se aproxima a la del cuarenta aniversario de la última reunión en un estudio de grabación de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr, que el 13 de septiembre de 1969 concluyeron su álbum final, Abbey Road.

El proyecto de relanzamiento de catálogo "más completo, cuidado e importante de la historia de la música" -según la discográfica Emi- pondrá a disposición del público los trece álbumes originales de The Beatles, más la recopilación Past Masters, que presenta temas no incluidos en los LP. Los catorce álbumes se publican en CD estéreo.

La nueva edición de los álbumes incluye nuevos textos, fotos inéditas y, durante un período limitado, un breve documental sobre el disco, con conversaciones de The Beatles que no habían sido escuchadas hasta ahora. Los discos podrán adquirirse individualmente y también reunidos en una caja junto a un DVD que resume los documentales que los acompañan.

Este lanzamiento se completa con el de The Beatles: Rock band, un videojuego en el que los seguidores del grupo de Liverpool podrán probar su destreza con distintos instrumentos con 45 temas de la banda. The Beatles: Rock Band" estará disponible para las consolas PlayStation3, de Sony; Wii, de Nintendo; y Xbox 360 de Microsoft, si bien los usuarios de esta última podrán descargar de la web en exclusiva el tema All You Need Is Love.

Fuente: Agencia EFE

¿Amy Winehouse volvió con su ex?

A pesar del descontento de su padre, la cantante estaría nuevamente viendo a Blake Fielder-Civil.

En Santa Lucía se mantenía sobria, alejada de las drogas y trabajando, sin embargo, el regreso a Londres de Amy Winehouse le devolvió a la cantante sus malos hábitos: el alcohol, las drogas y las andanzas con su ex, con quien aparentemente habría una reconciliación en puerta.

Cuando Mitch, el padre de la intérprete de “Rehab”, llegó al hogar que ella tiene en el norte de Londres, la seguridad le advirtió que su hija se encontraba con Blake. Y el pobre hombre sin duda se enteró de la peor manera que su hija estaba viendo nuevamente a Blake Fielder-Civil: cuando los sorprendió juntos en la cama. “Mitch está furioso, no puede creer que Blake regresó a la vida de su hija. Cree que es el peor escenario para Amy”, señaló una fuente al tabloide The Sun.

La pareja se casó en el 2007 y se divorció el mes pasado, luego de una relación tormentosa signada por las adicciones.

Fuente: 10 música. com

Los Beatles, lanzamiento esperado

Cuando se cumplen 40 años desde que Los Beatles grabaron sus últimos temas, hoy sale a la venta toda su obra remasterizada de forma digital.

El efecto es desconcertante e incluso perturbador. La música suena más clara, limpia, afilada. El tratamiento del sonido hace que se escuche de forma mucho más clara, tanto las voces individuales como las melodías.

Al mismo tiempo, saldrá al mercado el juego de video de MTV The Beatles: Rock Band.

A diferencia de lo ocurrido en algunos proyectos anteriores de renovación de Los Beatles, las canciones no han sufrido remezclas. Cinco ingenieros de sonido se ocuparon únicamente de digitalizar los antiguos masters en cinta.

Para el trabajo realizaron algunos cambios cosméticos, como eliminar ruidos molestos o cambiar las ecualizaciones.

Los CD que se editan ahora ya habían sido pasados en 1987 al formato digital, pero los fans se quejaron desde el principio por el mal sonido y pedían una remasterización.

El trabajo en los 12 álbumes, que se publican por separado y también reunidos en una caja de lujo, duró cuatro años, aunque con numerosas interrupciones, según relató en Londres el director del proyecto, Allan Rouse.

El trabajo puro con cada disco fue de unas dos semanas, pero previamente se debían tomar decisiones fundamentales como qué técnica usar, qué ruidos se quitaban y cuáles no. "Queríamos ceñirnos al original", subrayó el ingeniero Steve Rooke.
Fuente: infobae.com

martes, 8 de septiembre de 2009

Viejas Locas vuelve en noviembre con un show en Vélez

La banda regresa con un show el 14 de noviembre en Vélez. Además se encuentran grabando nuevo material.

De a poco se van conociendo los detalles del que para muchos será el regreso más esperado del año: el de Viejas Locas. Según fuentes, la banda realizará este jueves en Puerto Madero el anuncio oficial del show que realizarán a fin de año, junto con los detalles del nuevo material que están preparando.

El concierto está previsto para el 14 de noviembre en el Estadio de Vélez. Mientras ensayan para el show, el grupo comandado por Pity Alvarez está terminando de delinear los temas que formarán parte del nuevo álbum del grupo. Actualmente se encuentran grabando el videoclip del primer corte de difusión del material.

Seguiremos informando con más novedades.

Fuente: 10 musica. com

lunes, 7 de septiembre de 2009

Gustavo Cerati ya es número uno

El furor desatado hace dos años por el regreso de Soda Stereo, se prolonga con el nuevo disco solista del cantante y guitarrista.

A pocos días de su lanzamiento, Fuerza Natural, el flamante nuevo disco de Gustavo Cerati arrazo en los charts de ventas y ya es número uno.

Pero no sólo la versión física acaparó la cima, en la tienda digital iTunes el álbum también atrajo a una catarata de compradores que se lo bajaron a su computadora.

Dicho fenómeno de ventas, llevó al primer corte, “Deja Vu”, a la cima de los rankings radiales de toda la región.

Así, mientras el ex Soda Stereo se encuentra de gira promocional por México y Colombia, se espera el próximo estreno del videoclip de la canción antes mencionada.

Fuente: 10 música. com

viernes, 4 de septiembre de 2009

El final de Los Beatles

Jann S. Wenner, fundador de Rolling Stone, y su visión acerca del fin de los Fab Four.

Los Beatles estuvieron profundamente arraigados en la conciencia, la propuesta, y la historia de Rolling Stone desde sus comienzos. Nuestra primera tapa en noviembre de 1967 fue John Lennon. Para ese momento, como el editor invitado Mikal Gilmore recuerda en este numero, los Beatles ya estaban empezando a deshacerse. Fue en ese contexto del colapso final de la banda que me encontré con John Lennon en 1970, para la serie de entrevistas que se transformarían en Lennon Recuerda, su relato definitivo de los Beatles (cómo vivían y hacían su música, qué les produjo y por qué se separaron) "Nos hartamos de ser sesionistas de Paul", me dijo John, rastreando el fin de la banda a la muerte del manager Brian Epstein en 1967. "Nos separamos ahí. Esa fue la desintegración"

Unos meses antes que nos juntáramos, John y Yoko Ono hicieron una visita sorpresa a San Francisco; nos habíamos estado carteando acerca de la posible entrevista, y vinieron, creo yo, a chequearme. Pronto me encontré haciendo de anfitrión de su fin de semana. Pasaron por nuestra oficina, dejando un staff de RS absolutamente pasmado a su paso. Un día, nos tomamos la tarde libre para ir a ver Let It Be, la película que registraba el último concierto en vivo de los Beatles. Jane Wenner y yo nos sentamos junto a John y Yoko en medio de la oscuridad, con el cine casi vacío, a ver cómo la banda se deshacía frente a nuestros ojos. Estaba todo ahí: las peleas, las discusiones que casi se iban a las piñas, los silencios helados. Y en medio de todo eso, la música, el gran y eterno arte que estos cuatro hombres habían hecho juntos. John nunca había visto la película, y cuando terminó estábamos los cuatro parados en la vereda del teatro, abrazados y llorando. Se había terminado. Los Beatles ya no existían.

Cuarenta años después, es difícil transmitir cuán sísmico había sido ese momento para el mundo. Desde el momento de su llegada a Nueva York, los Beatles habían sido la historia de nuestras propias vidas. Todos veían algo de sí mismos en John, Paul, George, y Ringo - en sus vidas, y también en sus extraordinarias canciones - y todos nos sentíamos conectados personalmente con ellos, con lo alegre y audaces que eran, con la manera en que se habían transformado a sí mismos de adolescentes pulidos y protegidos a aventureros mundanos y arriesgados. Hoy no hay nadie al que pueda compararse con lo que significaban para nosotros en ese entonces; desde entonces, el mundo nunca volvió a estar tan íntimamente involucrado con ningún músico popular o banda.

Mientras cerrábamos este número, como seguimos diciendo los de la gráfica, un estudio recién divulgado revelaba a qué nivel los Beatles siguen definiendo nuestro mundo. Según el Pew Research Center, el amor compartido por la banda contribuyó a achicar la brecha generacional en Estados Unidos, reduciendo significativamente los desacuerdos entre adolescentes y sus padres. Todos los grupos etarios relevados, desde los 16 a los 64, escucha rock & roll más que cualquier otro género musical - y los Beatles rankean en los primeros cuatro puestos de todos los grupos etarios.

"Hoy por hoy hay un amplio consenso entre distintas generaciones con respecto a un ámbito de la cultura norteamericana que en los '60 había sido un campo de batalla: la música", concluye el estudio. "¿Podrá ser que la razón por la que padres y adolescentes hoy ya no pelean tanto como lo hacían hace una generación sea que cuando las cosas llegan al límite, siempre pueden relajarse juntos escuchando un tema de los Beatles?"

Ese amor compartido por la música sigue formando parte de la esencia de Rolling Stone. Al igual que los Beatles, nosotros también empezamos con rebeldía adolescente, atraídos por algo que a nuestros padres no les gustaba ni podían entender, y ahora estamos orgullosos de que el rock & roll se haya vuelto algo que une a un país, a una cultura y a aquellos eternamente jóvenes. Es un homenaje a lo mejor de la música, a todo lo que sentimos esa tarde en San Francisco sentados en la oscuridad mirando Let It Be - la risa, el amor, la compasión, y a través de todo eso, la búsqueda de un mundo mejor.

Por Jann S. Wenner

Fuente: Rolling Stone

Nirvana edita de manera oficial “Live At Reading”

El 2 de noviembre finalmente verá la luz en CD y DVD el histórico show que el trío de Seattle brindó en la edición 1992 del mítico festival inglés.

Después de no pocos anuncios, marchas y contramarchas, finalmente se editará oficialmente Live At Reading, un CD y DVD que registra la sensacional presentación de Nirvana en el mítico festival británico durante su edición de 1992.

Con fecha de lanzamiento prevista para el 2 de noviembre, la edición doble de lujo – también podrá adquirirse por separado, es decir CD o DVD - incluirá sonido e imágenes increíbles de la que, se dice, fue la más grande performance en la historia del festival.

Como si eso no fuera suficiente, el 16 de noviembre saldrá a la venta también una versión en vinilo doble de 12 pulgadas. Aunque vale aclarar que la edición en DVD será la primera que se coloca a disposición del público de manera oficial, después de una “pirata” de Kurt Cobain, Kris Novoselic y Dave Grohl que se dio a conocer en mayo de este año bajo el título Life Takes No Prisoners.

La lista de temas de Live At Reading es la siguiente:

'Breed'
'Drain You'
'Aneurysm'
'School'
'Sliver'
'In Bloom'
'Come As You Are'
'Lithium'
'About A Girl'
'Tourette's'
'Polly'
'Lounge Act'
'Smells Like Teen Spirit'
'On A Plain'
'Negative Creep'
'Been A Son'
'All Apologies'
'Blew'
'Dumb'
'Stay Away'
'Spank Thru'
'Love Buzz'
'The Money Will Roll Right In'
'D-7'
'Territorial Pissings'

Fuente: 10 música.com

Keith Richards y Jack White graban juntos.

Reunión cumbre: el guitarrista de los Rolling Stones y el líder de los White Stripes se encuentran trabajando juntos.

Su incorporación al Hall of Fame de guitarristas virtuosos es bastante reciente, sin embargo, Jack White tuvo en sus pocos años de carrera la posibilidad de codearse con grandes leyendas del rock como Jimmy Page y Bob Dylan. Ahora, el líder de los White Stripes sumó otra importante colaboración a su curriculum, al grabar nada más y nada menos que con Keith Richards, guitarrista de los Rolling Stones.

“Disfruto trabajar con Jack. Hicimos un par de canciones”, le confió el músico a la revista Rolling Stone. La colaboración entre estos dos grandes llega justo cuando Sus majestades satánicas se preparan para comenzar a elaborar un nuevo álbum de estudio, así que más de uno se pregunto, ¿será White el productor del nuevo disco de la banda de Jagger? “No podría alimentar ese rumor más que al decir que Jack y yo estamos en contacto”, señaló ambiguamente Richards.

Además de estar inmerso en varios proyectos musicales, Keith se encuentra delineando su esperada autobiografía. “Estoy trabajando en ella con James Fox. Estoy tratando de acordarme cosas, lo que es bastante difícil”, comentó.

miércoles, 2 de septiembre de 2009

Foo Fighters: Grandes Exitos

Noticias frescas desde el bunker de los Foo Fighters: el 2 de noviembre es la fecha elegida para el lanzamiento de Greatest Hits, una colección de los mejores temas de Dave Grohl y compañía en estos catorce años de carrera, con dos tracks inéditos a modo de bonus.

El primero de ellos es “Wheels”, que la banda estrenó el pasado 4 de julio frente al propio presidente de los Estados Unidos, Barack Obama, en un evento especial, mientras que el restante es “Word Forward”.

El CD incluye también ,entre otros temas, “The Pretender”, “All My Life”, “Learn To Fly”, “Best Of You”, “Times Like These”, “My Hero” y “Everlong”.

martes, 1 de septiembre de 2009

Otro dueto "rarito"

Primero, fue junto a Marilyn Manson y ahora, Lady Gaga está a punto de sumar otra extraña colaboración a su currículum: una con Michael Bolton. La intérprete de “Just dance” lo ayudará a materializar su esperado regreso a la música.

La blonda -fanática del cantante- participará de uno de los temas que formarán parte de One World One Love, el próximo disco de Bolton, quien jamás había odio hablar de la extravagante popstar cuando ella ofreció sus servicios.

“Me estaba tomando un recreo de la producción cuando mi manager me llamó por teléfono y me propuso componer con una joven artista llamada Lady Gaga, de quien nunca había oído hablar y que era una gran fan mía, que quería componer conmigo. Cuando la conocí en el estudio esa noche, me di cuenta que no solo estaba por tener un gran hit en el disco sino que Gaga era una gran artista a punto de explotar”, señaló el músico sobre la colaboración.

jueves, 27 de agosto de 2009

Y un día, volvió JET

JET, los creadores de aquella balada que fue hit en todo el mundo, “Look What You've Done”, están de regreso con un nuevo álbum bajo el brazo que verá la luz el 7 de septiembre a través de su propio sello discográfico, el flamante Real Horrorshow Records.

Shaka Rock, tal su título, fue grabado entre Miami, Brooklyn, Austin, Sydney y Melbourne, con la banda trabajando codo a codo con el productor Chris “Frenchie” Smith para crear lo que el cantante y guitarrista Nic Cester ha denominado como “lo más honesto de la banda por lejos”.

En sus primeras semanas de rotación, el primer corte del disco, “She’s a genius”, lidera los rankings de Australia y está entre los cinco más escuchados en Estados Unidos y Canadá.

Habiéndose establecido como una banda internacional después de vender 4 millones de copias en todo el mundo, Shaka Rock cierra el círculo entre las crudas raíces del debut con Get Born (2003) y la gracia melódica de Shine On (2006). Este tercer trabajo discográfico del cuarteto oriundo de Melbourne captura el carisma y la energía del clásico rock and roll combinado con un sonido contemporáneo que, de algún modo, es su marca de fábrica.

A propósito de las características del disco, el baterista Chris Cester señaló: “Creo que Shaka Rock es como cuando la televisión pasó del blanco y negro al color. Es nuestro equivalente musical. Tiene momentos que son muy puros y otros en los que rockeamos más duro que nunca”.

Después de brindar una serie de shows muy íntimos en Estados Unidos, JET planea una gira por todo el Reino Unido durante septiembre.

viernes, 21 de agosto de 2009

Lo nuevo de Norah Jones

La cantante retorna con su cuarto disco de estudio en el mes de noviembre y muchos cambios. 

Para su cuarto álbum de estudio, Norah Jones planea un cambio musical que sin duda dará que hablar. La reconocida artista decidió hacer a un lado su clásico estilo de piano que reinó durante sus tres álbumes anteriores para enfocarse en un sonido más guitarrero. 

 La intérprete de “Don’t know why” convocó a varios artistas indies para que la ayuden a moldear el sonido ’09 de Norah Jones; el cantautor Ryan Adams y Will Shef de la banda Okkervil River son algunos de ellos. Además, la cantante reclutó a Jacquire King para las labores de producción, quien anteriormente trabajó con Kings of Leon, Tom Waits y Modest Mouse. 

"Creo que este disco es una buena oportunidad de probar nuevos sonidos con gente nueva. Quería que suene un poco más rudo y filoso”, señaló la artista sobre su nuevo LP. Noviembre es el mes en que la genial pianista planea entregar el sucesor de Not too late (2007), que fue grabado en Nueva York y Los Angeles.

Fuente:10musica.com

miércoles, 19 de agosto de 2009

Fito Páez se encierra a grabar lo nuevo

Fito Páez está por entrar a grabar un nuevo disco de estudio: será esta semana cuando el argentino ingrese a un estudio para darle forma a las nuevas canciones.

“Estoy bastante avanzado con él, tengo una decena de canciones que me gustan y a mitad de año, ahora en agosto, me meteré a grabarlo“, comentó.

Además, ya está trabajando en su cuarta película, aunque eso demorará un poco más: “Me gustaría tener más manos para, incluso, ¡masturbarme! tengo que dejar de pintar algún cuadro para poder hacerlo“, diio entre risas.

Lo último de Fito fue ‘No sé si es Baires o Madrid‘, un disco acústico grabado en la capital de España.

viernes, 14 de agosto de 2009

The Verve se separa (otra vez...)

Por tercera vez, la banda de Richard Ashcroft dijo basta. El guitarrista y el bajista decidieron alejarse por diferencias con el líder y comenzarán otra banda. 

Luego de juntarse y disolverse en dos ocasiones y volver a reunirse una tercera vez, con la que sacaron el aclamado Forth, la banda que comanda Richard Ashcroft se separó; si, una vez más.

El guitarrista Nick McCabe y el bajista Simon Jones decidieron alejarse del grupo para desarrollar un nuevo proyecto musical, The Black Ships, luego de darse cuenta que Ashcroft solo estaba usando a la banda para promocionar su trabajo como solista. Ouch.

La primera vez que la banda dijo basta fue a mediados de los ’90, antes de la salida de su obra maestra Urban Hymns. La segunda, fue luego de perder el juicio contra los Rolling Stones, cuando Sus Majestades Satánicas acusaron al grupo de utilizar un fragmento de una de sus canciones para el hit “Bittersweet Symphony"
Fuente:10musica.com

jueves, 13 de agosto de 2009

Bon Jovi vuelve con todo

El 31 de agosto se dará a conocer el primer corte de su nuevo álbum y para fines de octubre se espera una edición triple de Libro, CD compilatorio y documental. 

El eterno cowboy de New Jersey y sus secuaces jamás descansan y desandan la segunda mitad de 2009 con novedades varias. Sí, porque el 31 de agosto presentarán “Work For The Working Man”, primer corte de su nuevo álbum de estudio, del cual aún se desconocen tanto el título como fecha de lanzamiento.  

 Además, para el 27 de octubre se espera la salida de una obra sumamente completa dedicada a Bon Jovi, constituida por un libro, un CD de grandes éxitos más un documental que contó con la dirección de Phil Griffin. 

De esta manera, los creadores de “Livin on a prayer”, “Bad medicine” y “Runaway” demuestran que están más vivos que nunca.

miércoles, 12 de agosto de 2009

Rolling Stones y The Killers graban por el cambio climático

Grandes artistas registraron un nuevo compilado de Rhythms Del Mundo para juntar fondos para alertar sobre el cambio climático.

Una vez más, una buena causa y el rock unen sus caminos para concientizar a la población a pura música. En esta ocasión, varios artistas de renombre prestaron sus voces y grabaron una nueva edición de Rhythms Del Mundo, un disco con sabor cubano para alertar a la población sobre los riesgos del cambio climático.

Rolling Stones, The Killers, Amy Winehouse, John Mayer, Editors, Jack Jonson, KT Tunstall, Keane y Kaiser Chiefs son algunos de los grupos convocados por la organización británica contra el cambio climático Artists Project Earth (APE). Cada artista registró una canción diferente para el álbum solidario Rhythms Del Mundo, con el especial sabor tropical que la aporta la participación de Ibrahim Ferrer y Omara Portuondo, entre otros.

Allí se podrá escuchar a The Killers con su versión de “Hotel California” de The Eagles, “Walk On The Wild Side” de Lou Reed en manos de The Editos, el cover de “Imagine” hecho por Jack Johnson y la adaptación hecha por los Rolling Stones de “Under The Boardwalk”. En el myspace de Rhythms Del Mundo ya se pueden escuchar fragmentos de algunas de las canciones.

Aquí el tracklist completo del disco:
“Hotel California” – RDM con The Killers
“Cupid” – RDM conAmy Winehouse
“Walk On The Wild Side” – RDM con Editors
“Imagine” – RDM con Jack Johnson
“Beat It” – RDM con Fall Out Boy and John Mayer
“Under Pressure” – RDM con Keane
“Satisfaction” – RDM con Cat Power
“I Heard It Through The Grapevine” – RDM con Kaiser Chiefs
“Because The Night” – RDM con KT Tunstall
“Bohemian Rhapsody” – RDM con Augusto Enríquez
“Under The Boardwalk” – RDM con The Rolling Stones
“Runaway” – RDM con The Zutons
“For What Its Worth” – RDM con OneRepublic
“Big Yellow Taxi” – RDM con Aquila Rose and Idana Valdes
“Purple Haze” – RDM
“Smells Like Teen Spirit” – RDM con Shanade
“Are You Ready For Love” – RDM con The Kooks
“My Cherie Amor” – Eros Ramazzotti
“Stairway To Heaven” – RDM con Rodrigo y Gabriela

Fuente: 10 música.com

martes, 11 de agosto de 2009

Attaque: Sin Pertusi, para "Estallar"

 Luego de la desvinculación de Ciro como voz oficial de Attaque 77, la banda grabó su nuevo material discográfico.

Las nuevas 12 composiciones saldrán a la venta el próximo mes de noviembre bajo el nombre de “Estallar”.

Aunque aún se desconocen más detalles, el álbum marcará un antes y un después en la historia del grupo que ahora cuenta con Mariano Martínez como imagen principal.

A-ha regresa con nuevo disco y sonido clásico

El trío noruego intentará recuperar el territorio perdido con un nuevo disco que apunta al sonido de sus comienzos.

La noticia sería “¡Regresa A-ha!”… Aunque nunca se fueron. Porque, si bien no volvieron a tener un hit de las dimensiones de “Take on me” o “I’ve losing you”, la banda noruega siguió tocando y grabando.

Entonces, a más de dos décadas de su éxito a escala planetaria, el trío pondrá en las bateas de novedades su flamante álbum en estudio, el cual llevará por título Foot Of The Mountain.

“La grabación de este disco ha sido más emocionante porque hemos vuelto a la antigua manera de crear las canciones. Hemos hecho un álbum más relacionado con nuestros primeros trabajos”.

Ello declaró recientemente el cantante Morten Harket, para así develar que el flamante material estará impregnado de la esencia tecno pop de los ochenta, el sonido que los lanzó a la fama.

Así, el sucesor de Analogue (2005) se publicó hace tres semanas en toda Europa, encontrándose aún inédito en los Estados Unidos y Sudamérica.

Fuente; música. com

Green Day/U2: buenas y malas de sendos musicales

Mientras el trío californiano ya puso en venta las entradas para su show teatral, Bono y The Edge encuentran obstáculos financieros para concretar el suyo.

Green Day está a pleno con el estreno de la versión teatral de American Idiot prevista para el 4 de septiembre en el Berkeley Reporter Theatre. Bajo la dirección de Michael Mayer, las entradas para poder disfrutar de este nuevo emprendimiento del trío californiano ya están a la venta desde el viernes 7 de agosto, generando una inusual expectativa.

El entusiasmo de Billie Joe Armstrong, líder de la agrupación, es tal que hizo público su deseo de, algún día, llevar esta producción al cine: “Creo que ‘American Idiot’ tiene mucho en común con algo del estilo de ‘The Rocky Horror Picture Show'”, le contó a la agencia Associated Press. “Sería fantástico hacer una película con esta producción”.

Quienes no están atravesando una situación similar son Bono Vox y The Edge, autores del musical titulado Spider-Man, debido a problemas financieros. El show, que se anuncia como uno de los más elaborados que jamás se haya montado en Broadway, tiene fecha de estreno para marzo de 2010.

La mitad creativa de U2 se encargó de la música y letra del espectáculo mientras que la dirección correrá por cuenta de Julie Tamor, responsable de la versión teatral de El Rey León.

De todos modos, de acuerdo a una información brindada por la afamada publicación Variety, el proyecto se encuentra detenido debido a dificultades financieras que los productores prometieron resolver.

Con un costo estimado entre los 30 y 45 millones de dólares, aún se desconoce quién se pondrá en la piel del famoso superhéroe arácnido mientras que la actual novia de Marilyn Manson, la actriz Evan Rachel Wood, tendría el papel de Mary Jane y el actor escocés, Alan Cumming, el del villano The Green Goblin.

Fuente; 10 música. com

lunes, 10 de agosto de 2009

¡Y estoy un poquitiiiito locooo!


La noche fría de Santa Fe en pocos minutos se calentó en los andenes de un tren que hace tiempo esperamos.
Entre cervezas, fernets, cigarrillos, charla y saltitos en el lugar para no sentir el frío, tratamos de hacer mas amena la espera.
Después lo que todos esperábamos y mas.
Comenzó el show con un loco demente en pijamas y boina junto a dos “enfermeras” en portaligas que asistían al loco que ingresaba en el escenario gritando que había en un bicho en su cabeza.
Los invitados empezaron a aparecer en la gran cita. Leo Moscovich frente a una poderosísima guitarra que ya hemos compartido con él en otra edición de Carneviva en el anfiteatro del parque del sur.
Después la aparición de otra invitada de lujo como lo es la dulce Mili de Pró de Levitar. Era el “dream team” santafesino brillando en “El Coloso de Boulevard”.
Guitarras, voces, bajos y batería demoliendo cualquier tipo de aburrimiento y monotonía producida por tanta abstinencia de rock´n roll durante el mes de julio.
Después, en el final del mega concierto que nos brindó Carneviva, Marianito Falcón, organizador del reci, habló frente al micro y anunció a todos una sorpresa que ni los mismos integrantes del grupo sabían de qué iba.
Era una edición de imágenes de diferentes presentaciones de la banda desde sus mismos inicios, en el año 1990. Con todos sus integrantes muchísimo mas jóvenes que ahora, pero con la misma pasión, energía y entusiasmos que ahora.
Y si, como diría Neruda, “nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos”.
Feliz 19 años Carneviva y por muchos años mas.

Texto y fotos: Martín Rueda.

viernes, 7 de agosto de 2009

My Chemical Romance graba su cuarto disco

La banda My Chemical Romance trabaja por estos días en la ciudad de Los Ángeles en lo que será su cuarto trabajo discográfico, en esta ocasión producido por el veterano Brendan O'Brien (que cuenta en su trayectoria con trabajos para Pearl Jam y Aerosmith, entre otros).

"En este momento, la mejor manera de describir el nuevo álbum es My Chemical Romance en su más pura y destilada esencia -señaló en recientes declaraciones a la prensa el cantante Gerard Way-. Nada de pitos ni campanas, el foco está puesto en la melodía y las composiciones. Si no funcionan en una sala con nosotros cinco, tratamos de que funcione en el estudio con cuerdas y efectos".

De acuerdo a los integrantes de la banda, las canciones de este nuevo trabajo comenzaron a ser escritas en mayo del año pasado, una semana después de poner fin a la gira de presentación del exitoso "The black parade".

La banda My Chemical Romance graba en la ciudad de Los Ángeles su cuarto trabajo discográfico, que planea lanzar hacia finales del año en curso.

Fuente: Yahoo! / (Reporter)

miércoles, 5 de agosto de 2009

NOMINACIONES - MTV MUSIC AWARDS 2009

Se han anunciado las candidatos a los MTV Music Awards 2009, que este año cumplen su vigesimo sexta edición. Los premios se entregarán el próximo 13 de septiembre.

Como favoritas parten Beyoncé y Lady Gaga con 9 nominaciones cada una. Ambas artistas, como no podía ser de otra manera, se han mostrado muy contentas con la noticia.

También entre los favoritos Britney Spears con 7 opciones a premio. Kanye West, Eminem y Coldplay recibieron 4 nominaciones cada uno.

Los fans pueden votar en las categorías generales a través de vma.mtv.com, y mandando sms, desde el 4 de agosto hasta el 13 de septiembre.

Algunas de las categorías mas importantes:

Video del año
Beyoncé, "Single Ladies (Put a Ring on It)"
Lady Gaga, "Poker Face"
Eminem, "We Made You"
Kanye West, "Love Lockdown"
Britney Spears, "Womanizer"

Nuevo artista
Lady Gaga, "Poker Face"
Drake, "Best I Ever Had"
3OH!3, "Don't Trust Me"
Kid Cudi, "Day 'N' Nite"
Asher Roth, "I Love College"

Video masculino
Eminem, "We Made You"
Ne-Yo, "Miss Independent"
Kanye West, "Love Lockdown"
T.I. (featuring Rihanna), "Live Your Life"
Jay-Z, "D.O.A."

Video femenino
Lady Gaga, "Poker Face"
Beyoncé, "Single Ladies (Put a Ring on It)"
Katy Perry, "Hot N Cold"
Kelly Clarkson, "My Life Would Suck Without You"
Taylor Swift, "You Belong With Me"
Pink, "So What"

Video hip-hop
Eminem, "We Made You"
Flo Rida, "Right Round"
Kanye West, "Love Lockdown"
Asher Roth, "I Love College"
Jay-Z, "D.O.A."

Video pop
Britney Spears, "Womanizer"
Beyoncé, "Single Ladies (Put a Ring on It)"
Lady Gaga, "Poker Face"
Wisin y Yandel, "Abusadora"
Cobra Starship (featuring Leighton Meester), "Good Girls Go Bad"

Video rock
Coldplay, "Viva la Vida"
Paramore, "Decode"
Kings of Leon, "Use Somebody"
Green Day, "21 Guns"
Fall Out Boy, "I Don't Care"

Video (que debería haber ganado un premio MTV antes)
David Lee Roth, "California Girls"
Foo Fighters, "Everlong"
U2, "Streets Have No Name"
George Michael, "Freedom"
OK Go, "Here It Goes Again"
Tom Petty, "Into the Great Wide Open"
Dr. Dre (featuring Snoop Dogg), "Nuthin' But a 'G' Thang"
Beastie Boys, "Sabotage"
Björk, "Human Behavior"
Radiohead, "Karma Police"

Dirección
Beyoncé, "Single Ladies (Put a Ring on It)"
Lady Gaga, "Paparazzi"
Britney Spears, "Circus"
Cobra Starship (featuring Leighton Meester), "Good Girls Go Bad"
Green Day, "21 Guns"

Dirección artística
Beyoncé, "Single Ladies (Put A Ring On It)"
Lady Gaga, "Paparazzi"
Britney Spears, "Circus"
Gnarls Barkley, "Who's Gonna Save My Soul"
Coldplay, "Viva la Vida"

Fuente: MTVla.com

martes, 4 de agosto de 2009

¡Buscando el tesoro!


A Pearl Jam se le ocurrió una interesante propuesta para premiar a sus fans y regalarles un tema inédito para descargar.
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La propuesta se asemeja a la antigua "búsqueda del tesoro". Pearl Jam lanzó un desafío a sus seguidores: encontrar las nueve piezas perdidas que componen el arte de tapa de Backspacer, su nuevo álbum. El ganador de la búsqueda obtendrá la descarga gratuita de un tema inédito del grupo.

Las imágenes fueron repartidas en nueve populares sitios y blogs de música –entre ellos Rolling Stone, Spin, DrownedInSound-, y aquellos que completen la búsqueda obtienen una merecida recompensa: la descarga gratuita de un tema inédito de la banda.

En el foro del sitio oficial del grupo está publicado el listado de los nueve sitios que integran el mapa de esta búsqueda del tesoro, y una vez reunidas, las piezas deben publicarse en www.pearljam.com/backspacer/art

La Portuaria, en la Trastienda


La Portuaria , una de las bandas con más personalidad y vigencia de la escena nacional, cumple 20 años y lo festeja con un show potente y emotivo. La cita es el sábado 22 de agosto, a las 23:30, en la Trastienda (Balcarce 460, San Telmo). El encuentro con sus seguidores promete ser un intenso viaje por su historia que tiene como puerto a La Vaca Atada , última producción discográfica de esta gran banda.

Ganadores de los premios Carlos Gardel 2004 y 2006, acaban de hacerse acreedores de un nuevo galardón en la categoría mejor Album Grupo Pop en los premio Carlos Gardel 2009. Reuniendo a la mayoría de sus miembros originales, en su nueva formación Diego Frenkel, Sebastián Schachtel y Colo Belmonte se suben al escenario junto a Christian Basso en bajo, co-fundador de La Portuaria y quien junto a Frenkel compuso los míticos Selva y el Bar de la calle Rodney entre otros temas. Se suma también Alejandro Terán aportando una cuota de talento musical incomparable y Miguel Angel Tallarita.

Desde sus comienzos La Portuaria escapó de los moldes tradicionales, fueron pioneros en la mixtura del rock vernáculo con las músicas y ritmos del mundo. Precursores de un estilo único sus canciones se popularizaron en Argentina y Latinoamérica con miles de discos vendidos e innumerable cantidad de presentaciones en vivo. Entre ellas se encuentran el impactante Obras Sanitarias junto al grupo De la Guarda y la inolvidable grabación junto a David Byrne (ex Talking Heads) confeso seguidor del grupo. Juntos grabaron la canción Hoy no le temo a la muerte (incluida en el anteúltimo trabajo de la banda: Rio) siendo el mismo Byrne protagonista junto al grupo del video homónimo.